Beschreibung
Lee Perry & Friends - Black Art From The Black Ark - 2LP АЛБУМ ВИНИЛ
Бурна селекция от записи от Black Ark, легендарното студио на Пери и огнище на творчеството. Редки 12 ″ версии, неиздадени миксове и включващи звезден състав, включително:
Барабани: Майки "Бу" Ричардс, Лоуъл "Слай" Дънбар
Бас: Борис Гардинър, Радклиф „Дуги“ Брайън
Китара: Ърл „Чина“ Смит, Ърнест Ранглин, Робърт „Били“ Джонсън, Линфорд „Хъкс“ Браун
Клавиатури: Уинстън Райт, Роби Лин, Кийт Стърлинг
Перкусии: Ноел „Скъли“ Симс, Лий Пери
Бързо търсене в интернет извежда някои необикновени кадри на Лий 'Scratch' Perry, който продуцира сесия в Черния ковчег. Взета от филма „Roots, Rock, Reggae“, режисиран от Джеръми Маре, поредицата показва Джуниър Мървин да си сътрудничи с членове на Конго и Хептоните върху песен, импровизирана на място за снимачния екип. Преди да бъдат записани вокалите, Upsetters оставят бек трака. Музикален директор на сесията е афрокосият басист Борис Гардинер; необичайно той е този, който се брои в групата, за да започне всеки дубль. След дълъг разговор с Борис преди няколко години, попитах Лий за неговия принос към звука на Black Ark.
Лий Пери: „Борис Гардинър беше добър човек, просто скромен човек и той е най-добрият човек, когото съм срещал в музикалния бизнес досега. Борис е много топ музикант и с него можеш да събереш всичко, той да прави “Police And Thieves” и всичко това. Просто му кажете какво искате и той може да го направи. Много велик човек.'
Днес Борис вероятно е най-добре запомнен с огромния си международен хит от 1986 г., шантавият „I Want To Wake Up With You“. И все пак през 60-те и 70-те той е един от най-добрите басисти и аранжори на Ямайка, има международен хит с „Elizabethan Reggae“ и създава серия от класически мелодии в Studio One.
Борис Гардинър: „Направих поне седемдесет или осемдесет песни в Studio One, всичко това в този кратък период между януари и април 1968 г. И ние работехме четири дни в седмицата и правехме четири ритма на ден за 30 паунда на седмица – беше добри пари. Свирих на песни като “Feel Like Jumping”, “Nanny Goat”, “Baby Why” на Cables, целия албум “Heptones On Top” и “Party Time”. Лий Пери беше в Studio One по същото време като мен, като работеше наоколо, така че ме познава от там. Така че той дойде и ме вкара в групата, когато студиото Black Ark беше в процес. Той го построи точно там, в задната част на дома си. Така че Scratch ми се обади и ме помоли да дойда и да направя няколко сесии в неговото студио. Винаги съм изпреварвал времето си, както го виждам, в музиката в Ямайка. Така че песните, които направих, винаги чувате прогресия и промени в акордите. Понякога си мисля, че сякаш съм роден в грешната страна, защото просто не можах да направя мелодия с два акорда - хехе! За мен има нужда от повече от два акорда, за да му придаде малко вълнение, сякаш има нужда от промени или нещо подобно.
След години на преместване между конкурентните съоръжения на Ямайка, Пери беше решил да построи свое собствено студио в задната част на къщата си във Вашингтон Гардънс.
Лий Пери: „Черният ковчег прави над купчина лайна – моята купчина и аз я сложихме под Черния ковчег. Правя Черния ковчег върху лайна си, така че басът винаги звучи „Пу Пу Пу Пу! Ерол Томпсън постави машините там и направи пач панела. Така че цялото студио чакаше, но само аз можех да го управлявам. Тогава нямах миксер Soundcraft, купих си нещо, което наричате миксер на Alice. Нямахме нищо професионално, но звукът беше в главата ми и щях да запиша това, което чувам в главата си. И това е като играчка, афера с играчки, такава е музиката. Виждате, че когато купувате детска играчка, вие им носите радост, така и аз виждам музиката. Не виждам музиката така, както я виждат другите хора, аз я виждам просто като играчка.
Необичайно, Лий реши да направи всичко сам, както продуцент, така и инженеринг. Филмът показва, че Лий е напълно спокоен, докато едновременно ръководи музикантите и настройва записващите си машини.
Борис Гардинър: „За мен Скреч винаги е знаел какво иска. От всички тях Scratch беше истински продуцент, защото той щеше да бъде в студиото и щеше да слуша и да каже промени това или не ми харесва онова, и той също беше собствен инженер, така че той винаги беше там и слушаше. Така че той знаеше какво иска и как да се опита да го получи от самото начало, за разлика от Coxsone Dodd или Duke Reid, които знаеха какво им харесва или не, едва след като го чуха. Скреч беше там с всички, така че той наистина прави пълна продукция като истински продуцент.
Лий Пери: „Преди ги правех всички сам. Всеки в моето студио можеше да седне на стола за посетители и да гледа, но аз правя всичко - имам стол, който може да се движи от тук до там, стол, който има колела. Така че можех да се въртя във всяка област или в която и да е посока, за да мога да имам ръката си тук и ръката си там. хехе.'
И във време, когато записът на 8 и 16 песни се превърна в норма в повечето студия от висок клас, Лий записа всичко на полупрофесионален записващо устройство TEAC 4, което може да се види как небрежно настройва с отвертка във филмовия клип. Той обясни, че тъй като в крайна сметка ще миксира до стерео (или двупистов) мастер, повече песни ще бъдат просто разсейващи.
Лий Пери: „Това не беше професионален магнетофон, използвах тези TEAC 4 песни, които се опитваха като експеримент, за да видят какво ще се случи. Е, всичко е настроено. Първото нещо, за което бих се замислил, е, че трябва да смесите всичко обратно до 2-пистовото стерео или 1-пистовото моно. След това можете да го натиснете и да го освободите. Така че накрая знаех какво искам и го балансирам просто така в студиото с инструментите. Понякога, когато поставите само четири или пет инструмента в студиото, имате по-добър, по-чист запис, можете да чуете какво свирят всички. И ако имате може би осем музиканта в студиото, това е по-скоро като объркване, защото всеки иска да свири различно нещо, yunno. Ако вие сте продуцент и можете да им кажете това, което искате да чуете, ще бъде по-добре. Така че мога да събера бас и барабан на една песен, защото знам точно от какво се нуждая. Ако не знаете, тогава имате нужда от още песни, за да можете да ги балансирате по-късно. Така че за беквото, бих направил само двете песни: бас, барабан и перкусия, това е едно; и китарата, органа и пианото на друга песен, тоест две. Така че все още имате още две песни, ако искате да правите вокал, това биха били три. И ако искате да правите клаксони или хармоничен вокал, можете да направите това на четвъртата песен. За мен това е загуба на време, загуба на енергия с 24-пистова машина, загуба на ток и загуба на пари. Защото накрая всичко трябва да се сведе до една или две песни.
Ранният звук на Black Ark беше намален и минимален, често само с един или двама музиканти, свирещи на клавиатура или китара. Лий също би използвал екстремен EQ, за да подчертае баса и върховете, а неговият хай-хет звук е моментално разпознаваем от най-ранните дни на Ark.
Лий Пери: „Ами, преди имах еквалайзер за бас барабана и това е като за тежест в ритъма, а след това имах друг еквалайзер за чинела, за да му дам това „Ssshhh ssshhh“. Така че имаме различна машина за изпращане на различни инструменти, през които те могат да звучат различно. Успях да променя вибрацията на музиката, защото музиката беше просто местна музика, произведена от пиячи на ром и канибали. Затова пускам музиката на по-висок диапазон.
Борис Гардинър: „Мисля, че винаги използвам DI кутия за запис на бас в Black Ark. Тъй като басът иска да избледнее в микрофона на другите инструменти, ние често го включваме направо в дъската и след това Perry настройва еквалайзера на дъската и го прави направо. След това построихме кабина за барабани, така че барабаните наистина да звучат отделно – това му дава повече контрол.
С развитието на Black Ark Лий разработи по-богат колаж от звук, изграден около три основни ефекта: Mu-tron Bi-Phase phaser, пружинен ревербератор и Roland Space Echo.
Борис Гардинър: „Едно нещо за Scratch беше, че той винаги използваше своите ефекти – това беше неговият звук. Той винаги фазира ска китарата, но не винаги знаеш, че я записва така, докато не я изсвири. Така че, докато не го пусне, нямате представа как ще звучи.
Лий Пери: „Имах фазер, който купувам, и тогава, когато съм в студиото, в машинната стая и ги фазирам, музикантите не го чуват, какво правя, докато не дойдат в студиото и те чуват фазирането. Така че направихме всичко на живо. А музикантите дори няма да знаят какво става! Докато музикантите свирят, аз правя фазирането. Вземам музиканта от земята в космоса и ги връщам, преди да са успели да осъзнаят, и ги връщам на планетата Земя. Файзерът правеше нещата различни, като ви дава визия за пространството и създаваше различен мозък, фазов мозък. Така че това е мястото, където изваждам музиката от локалната система и я пренасям в космоса. Космическото ехо също има нещо общо с мозъка. Вие изпращате телепатично съобщение и то се връща при вас, така че ето как влиза камерата на Roland Space Echo – това, което изпращате, се връща при вас. И докато знаете, че изпращате телеграмите, вие чакате какъв е отговорът на телеграмите, които се връщат. Ето защо Space Echo отива и идва, пренавивайки мозъка назад и напред. Използвах и пружинна ехо камера, но само за барабан, за удара на барабана. И всичко просто се вписва, като нещото, което искам да направя, просто идва при мен и идва от нищото, а след това се появява и се случва.
Борис Гардинър: „Той обичаше да прави неща, които никой не беше правил преди, винаги опитваше нещо ново. И той също беше добър писател. Пери докарва понякога барабанна машина и ние я използваме в някои песни за Конго и всички. Ами всъщност обичам да играя с барабанна машина, защото барабанната машина винаги е стабилна. Повечето барабанисти те или бутат напред, или се дърпат назад - наричат го човешко докосване, но аз го наричам извън времето! Хахаха. “Row Fisherman Row” наистина беше страхотният хит с Конго, но това са истински барабани и перкусии, просто Perry го кара да звучи почти като машина с ехото му на перкусията. Свирих на „Police and Thieves“ и това също беше голям хит, може би в него беше Sly Dunbar. Един ден Боб Марли дойде при него с песен на касета и каза „момче Пери, не ми харесват баса и барабана в тази песен тук, ако можеш да направиш нещо с нея, просто я смени и виж дали можем вземете нещо по-добро”. Е, Пери имаше само 4 записна лента в студиото си, но това беше лента с 24 песни, която Боб донесе. Така че Пери се обади на мен и Майки Бу и ни заведе в студиото на Джо Гибс и започна да свири ритъма и всичко това на 24 парче. Така че аз бях на бас, а Майки Бу беше на барабани и ние слушаме и слушаме, а след това го дублираме отново, за да направим нов дръм енд бейс. Е, тази песен се превърна в „Punky Reggae Party“, така че това ви показва как Боб се е доверил на Пери.
Другата страхотна иновация на Лий беше добавянето на слоеве от звукови ефекти, понякога на живо чрез отворен микрофон, но често предварително записани на касета, която той добавяше към колажа при миксиране. Тъй като тези ефекти - камбани, чинели, животински шумове, диалог от телевизора - не бяха синхронизирани с музиката, те биха добавили слой случайност към звука.
Лий Пери: „Познавате ли касета? Правя касета със звуков запис и всички онези неща с облизване на чинели, мигане. В моето Black Ark студио, ако слушате чинела беше високо, като “Ssshhh ssshhh”. Но аз ги накарах да записват всички на касета и докато пусках песента и това отнемаше музиканта от студиото, аз пусках касетата, за да балансирам с чинелите на барабаните и подобни неща, така че не им се налагаше пуснете това, защото вече беше на касета. Можете да наречете това извадка. И аз имам това “Mooooow”, като кравата, вървящо на касетата, и то отива на песента, която исках да звучи така. Някой да го открие в тоалетната. Знаете кога тоалетната хартия е готова и имате ролката и дупката в средата. Е, слагаш го на устата си и казваш "Хуууууу", и звучи като крава. Слагаш го до устата си и имитираш крава и казваш "Муууууу". хе хе хе. Да, семплиране на звук. Е, някой трябваше да го започне, а ние обичахме да правим тези неща.
Борис Гардинър: „Е, Черният ковчег наистина имаше силно настроение, но веднъж всички там, повечето от тези момчета, които пушат, наистина го харесват, но тези, които не пушат, не го харесваха наистина, като мен. Скреч е човек, който никога не се шегува, за да му нарисува билки, нали знаеш? хехех. Но не съм пушач, защото не е добре за сърцето ми. Имам сърдечен проблем, наречен тахикардия, неравномерен ритъм на сърцето. Така че може да е разстройващо в моменти, когато се пуши толкова много.
До края на 70-те спокойната атмосфера в Черния ковчег се влоши, тъй като Лий се опита да се измъкне от различни външни натиски и поведението му стана по-нестабилно.
Лий Пери: „Това, което се случи, направих за себе си, за да не работя с джинкс и глупав, наречен ужас. А тези глупаци си мислят, че им дължа услуга. Отварям вратата и дупчетата откриват, че аз отварям вратата, а след това дупчетата се оформят в двора ми и в моята къща, и те бяха измамници. Джинкс означава лош късмет. Така че, за да се отърва от тях, трябваше да изгоря студиото на Black Ark, за да се отърва от джинкс.
Борис Гардинър: „Какво е лудост на скреч? Е, сега някои казват, че той просто е играл. Но си мисля, защо го сложи? След всички проблеми, които имаше и подобни неща, и те казваха, че той се измъква от главата, и той започва да се държи странно, добре, просто спрях да ходя. Спрях да работя там. Не беше добра атмосфера - никой не можеше да се наслади на това отново. Така че го нарекох ден. Тъжно е след цялата добра работа, която свършихме. Но когато се опитваш да бъдеш умен и да се опитваш да надхитриш другите, не ти се получава дълго. Той дойде и направи шоу тук в Ямайка онзи ден, но аз всъщност не познавах Лий Пери като певец. Той спечели Грами неотдавна, но намирам за изненадващо, че получи Грами като изпълнител, а не като продуцент. Той имаше голям късмет: сега той е успешен в известен смисъл и някои хора го обичат, защото той е характер и не виждат никой облечен така. Хахаха!'
Говорейки с Лий през февруари 2021 г., чрез WhatsApp до Ямайка, той звучеше спокойно и позитивно, с повече похвали за Борис и оптимизъм за бъдещето.
Лий Пери: „Борис Гардинър беше много добър, много добър в мозъка. Той наистина е интелигентен в музиката и аз и той правим чудо заедно! И не забравяйте, че Черният ковчег нямаше край, Черният ковчег ще се върне. Черният ковчег продължава да живее и не може да умре.
Артикулен номер: |
848389 |
Изпълнител: |
Лий Пери и приятели |
Заглавие: |
Черно изкуство от Черния ковчег |
Издател: |
Звуци на натиск |
Каталожен номер: |
PSLP108 |
Формат: |
Винил 2LP, винил, LP |
пресоване: |
Великобритания - |
Жанр: |
Реге / Денсхал |
Стил: |
мажа |
Наличен от: |
10.09.2021 |
състояние: |
девица |
Preis: |
23,99 € |
Тегло: |
500g (плюс 250g опаковка) |